Видео мейкер как им стать

Видеограф

Видеограф занимается съемкой различных событий, используя фото- и видеотехнику. Многие профи работают на свадьбах, корпоративах, детских утренниках и других мероприятиях, но немалая часть специалистов создает видеоконтент для соцсетей, рекламные и обучающие ролики. Обычно, но не всегда видеограф сам не только снимает, но и монтирует, обрабатывает видео. Кстати, в октябре наш центр профориентации ПрофГид запустил марафон «7 шагов к выбору профессии» для взрослых и школьников. Легко и непринужденно вы делаете 7 заданий безо всякой математики и головоломства. Нужно лишь слегка привлечь воображение. В результате вы получаете 1-5 профессии, которые вам больше всего подходят. Профессия подходит тем, кого интересует мировая художественная культура и информатика (см. выбор профессии по интересу к школьным предметам).

Краткое описание

Профессия появилась в середине 90-х годов прошлого века, после того как многим стали доступны видеокамеры и другая техника, с помощью которой можно самостоятельно создавать видеозаписи. Как правило, видеограф снимает событие на протяжении нескольких часов, потом, используя программы для монтажа, выбирает самые удачные и важные моменты, чтобы создать красивую и информативную видеозапись. Его работа отличается от труда видеооператора, который занимается только профессиональной съемкой и не монтирует отснятый материал.

Видеограф не всегда снимает и не всегда монтирует (часто специалисты не говорят, что делегируют монтаж отснятого материала монтажeру, – в таком случае они могут взять больше заказов на съeмки. В этой паре выигрывают оба: видеограф много снимает, не тратя время на монтаж, а монтажeр системно обрабатывает поток материалов). Ещe одна возможность для видеографов (и монтажеров) сейчас – это дистанционная работа: можно организовать съeмку в другом городе, получить отснятый материал через облако и монтировать.

Анна Нейман
Дипломированный тележурналист, видеограф и продюсер. Создатель проекта «Тет-а-Тет с Нейман»

Для работы видеографы используют компактную современную технику с набором дополнительных функций (создание эффектов, зум, возможность делать фото и т. д.).

Перед работой заказчик и видеограф чаще всего подписывают договор. Это защищает мастера от необоснованных претензий: бывает так, что именно видеографа клиент обвиняет в том, что на картинке плохо выглядит макияж, неправильно сидит платье на невесте и т. д. Если договор не был подписан, то в конфликтных ситуациях видеограф рискует просто не получить оплату за работу, потратив свое время впустую.

Особенности профессии

Профессиональный видеограф вряд ли останется без работы, ведь многие семьи или компании хотят создать или пополнить свой архив качественных видео. Этих специалистов постоянно приглашают снимать крестины, венчание, бракосочетание и другие события, и это гарантирует стабильный заработок. В некоторых случаях, если мероприятие масштабное, к работе могут быть привлечены несколько видеографов и ассистентов, чтобы не упустить самые важные моменты.

Чаще всего видеографы работают на фрилансе и занимаются:

• фото- и видеосъемкой частных и корпоративных мероприятий;
• подбором места видеосъемки;
• обрезкой, обработкой, повышением качества видеозаписи, для чего используются компьютерные программы;
• записью подготовленных проектов на цифровые носители;
• проведением стримов, выбором дополнительного видеоматериала, если речь идет о ролике для влога (видеоблога);
• проведением фотосессий, обработкой снимков, если специалист по совместительству работает фотографом;
• внесением корректировок в смонтированный материал по требованию заказчика.

Сегодня видеографы заняты не только работой на всевозможных мероприятиях, часто их привлекают к созданию видеоконтента. Они снимают и монтируют видео, которое потом будет выложено на YouTube, в Instagram и другие социальные сети.

Видеограф не только свадьбы и утренники снимает. Да, таких людей множество. Но есть и другие – кто делает видеорекламу для бизнеса, снимает видеоконтент для соцсетей, создаeт сервисные видео, записывает уроки для онлайн-курсов, готовит видео для стоков (это вообще очень интересный и прибыльный сегмент рынка видеографии!).

Анна Нейман

Профессия достаточно ответственная, ведь неправильная или некачественная съемка, утеря отснятого материала может стать настоящим ударом для заказчика. Видеографам надо использовать высококачественное оборудование и технику, поэтому для работы в этой сфере необходимо иметь минимальный стартовый капитал. Важны богатый опыт, трудолюбие и хорошее портфолио, без которого сложно привлечь потенциальных клиентов.

Отдельное направление профессиональной самореализации – мобильный видеограф. Ему не требуется никакое дорогостоящее оборудование, нужен лишь iPhone последней модели – и всe! День ото дня это направление становится всe более популярным, и в профессии становится всe больше женщин: ещe 20 лет назад операторам требовалось носить на плечах тяжелую видеокамеру (плюс кофр с дополнительным оборудованием) и штатив. Сейчас мужчины с камерами по 30 кг уходят в прошлое, и на рынок выходят как парни, так и девушки с мобильными устройствами. Главное – качественно снимать, уметь интересно выстроить картинку (ловить кадр), мыслить монтажно (чтобы в дальнейшем отснятый материал было лeгко собрать в видеоролик по законам монтажа).

Анна Нейман

Плюсы и минусы профессии

Плюсы

1. Можно работать на себя или официально трудоустроиться. Все зависит от желаний и места проживания видеографа.
2. Видеосъемка праздников – востребованное направление, найти высокооплачиваемую работу можно и в большом, и в маленьком городе.
3. Возможность создавать и монтировать ролики для популярных блогеров: в этом случае качественная работа – лучшая реклама услуг видеографа, которая повышает его востребованность у заказчиков.
4. Командировки в разные города (плюс для тех, кто любит путешествовать). Если видеограф талантливый и известный, то заказчик может оплатить его приезд и проживание.
5. Достойная оплата труда.
6. Работа с современным высокотехнологичным оборудованием.

Видео – главный тренд в информационном поле. С каждым годом растeт запрос на этот способ самовыражения и репрезентации реальности. Ритм жизни ускоряется, людям некогда читать длинные тексты – гораздо быстрее посмотреть видео. Соцсети тоже постепенно переходят на этот формат: недавно Instagram объявил об активном развитии видеонаправления, чтобы составить мощную конкуренцию TikTok и YouTube. Поэтому навык работы с видео очень востребован! И нужен каждому. Людям, которые выстраивают свой бренд, важно уметь работать в кадре, а людям, которые занимаются продвижением бизнеса, нужно уметь использовать видео для демонстрации своих товаров и услуг. Всем им потребуются видеографы, способные выгодно и ярко представить события, товары и услуги посредством изображений, слов и звуков.

Анна Нейман

Минусы

1. Высокая профессиональная конкуренция.
2. Попадаются слишком капризные клиенты.
3. Ненормированный рабочий день.
4. Во время работы видеограф не может присесть ни на секунду, случается, что у него нет времени на обед и отдых, пока съемка не будет завершена.
5. Если заниматься только съемкой торжественных и памятных событий, то работа сезонная. Шквал заказов приходится на праздничные дни, в остальное время видеограф может неделями сидеть без работы.

Важные личные качества

Профессиональный видеограф не отличается болтливостью и любопытством. Он обязан хранить секреты заказчиков, должен быть коммуникабельным, внимательным, объективным, самокритичным и выносливым. Хорошая физическая форма важна для тех, кто выберет «работу в поле» – съемку разных событий, ведь придется проводить на ногах по 5-7 часов подряд, держа в руках видеокамеру – для качественной картинки не всегда хватит смартфона.

Обучение на видеографа

Учиться на видеографа можно в вузе, колледже или на курсах.

В вузах программы обучения видеографов есть на направлениях трех укрупненных групп:

1. 42.00.00 «СМИ и информационно-библиотечное дело»:
   • 42.03.05 «Медиакоммуникации»:
     • Профиль «Кинопроизводство» (ВШЭ).
   • 42.03.04 «Телевидение», профили:
     • Телевидение и новые медиа (УрФУ им. Ельцина);
     • Операторское дело, режиссура монтажа (РГУ им. Косыгина);
     • Телевизионное производство и вещание (СПБГИКиТ, СГТУ им. Гагарина и др.);
     • Телевизионная журналистика (КФУ, СПБГИКиТ и др.).

1. 51.00.00 «Культуроведение и социокультурные проекты:
   • 51.03.02 «Народная художественная культура»:
     • профиль «Руководство студией кино-, фото- и видеотворчества» (СПБГИКиТ; СПбГИК; МГИК; Орловский, Пермский, Волгоградский институты культуры и др.).

1. 55.00.00 «Экранные искусства»:
   • 55.05.03 «Кинооператорство», профили:
     • Кинооператор (СПБГИКиТ, ВГИК, КазГИК, ГИТР и др.);
     • Телеоператор (СПБГИКиТ, ГИТР, НГТУ и др.).
   • 55.05.01 «Режиссура кино и телевидения» (КазГИК, ГИТР, КГИК, Краснодар, и др.).

Учеба в колледже больше ориентирована на обслуживание видео-, аудио- и осветительной техники. Поступать надо на специальность 55.02.01 «Театральная и аудиовизуальная техника (по видам)».

На курсах учат полному циклу производства – от съемки до монтажа и презентации видео.

Вузы

Кинооператор
260 000 ₽/год
30 бюджетных мест
Кинооператорство
322 000 ₽/год
18 бюджетных мест
Телеоператор
249 600 ₽/год
нет бюджетных мест
Телеоператор
169 600 ₽/год
нет бюджетных мест

Место работы

Видеографы либо самостоятельно занимаются поиском заказчиков, размещая резюме и рекламную информацию в интернете, либо же трудятся в ивент-агентствах, видеопродакшн-студиях. Место работы напрямую зависит от региона проживания. В маленьком городе видеографу сложно найти работу в агентстве, а вот у московских специалистов выбор вакансий огромный.

Примеры компаний с вакансиями видеографа

Оплата труда

Заработная плата видеографов зависит в основном от двух факторов:

• уровень профессионализма, который прямо влияет на качество услуг;
• место проживания.

За свою работу видеограф получает почасовую оплату или фиксированный гонорар. Его средний размер в пределах 3–10 тыс. руб., цифры зависят от региона.

Зарплата видеографа на ноябрь 2023

Информации о зарплатах предоставлена порталом hh.ru.

Россия 20000—70000₽
Москва 50000—90000₽

Профессиональные знания

1. Основы композиции, экспозиции, минимальное умение рисовать от руки.
2. Основы операторского искусства, грамматика киноязыка.
3. Понимание технических особенностей разных видов фото- и видеооборудования.
4. Цветокоррекция, ретушь, работа с многофункциональным графическим редактором Adobe Photoshop.
5. Технология хромакей.
6. Навыки работы с камерой и фотоаппаратом, профессиональный монтаж отснятого материала.
7. Умение работать с ПК и цифровыми носителями.

У видеографа должно быть собственное профессиональное оборудование для съемки, важно уметь организовывать фото- и видеосъемку (подготовка инвентаря, студии, площадки).

О профессии видеографа из первых уст

О разных гранях профессии видеографа, возможностях развития карьеры и о том, как стать видеографом, «ПрофГиду» и его читателям рассказала Анна Нейман.

Анна 10 лет работает в медиасфере: прошла путь от новостного корреспондента до выпускающего редактора и продюсера реалити-шоу с миллионными бюджетами. Провела более 30 видеоинтервью со звeздами, среди которых Илья Лагутенко, Баста, Дима Билан, Диана Арбенина, резиденты ComedyClub.

Сейчас запускает и ведeт YouTube-каналы блогеров и известных персон, например, писателя Анатолия Некрасова. Профессиональный рекорд: с нуля собрала 50 000 подписчиков и 15 млн просмотров без копейки на рекламу! Сейчас суммарная аудитория клиентов, работающих с Анной, – более 70 000 подписчиков и 20 млн просмотров на органике (без вложений в рекламу).

Организовала съeмки и смонтировала 6 онлайн-курсов для экспертов разных ниш (криптовалюта, гвоздестояние, психология), которые суммарно принесли своим авторам более 2,5 млн рублей. Ведeт тренинги по работе в кадре и помогает людям научиться делать видео (обучает офлайн и онлайн, индивидуально и в группах). Создала собственный интервью-проект «Тет-а-Тет с Нейман».

Анна Нейман
Дипломированный тележурналист, видеограф и продюсер. Создатель проекта «Тет-а-Тет с Нейман»

Где учиться профессии видеографа, и где лучше учиться – в вузе, колледже, на курсах? Самый лучший вуз, колледж или самые достойные курсы, по вашему мнению?

Видеограф – это ремесло. Профессионалом можно стать, идя разными дорогами:

• через обучение профильным специальностям в вузах (факультеты режиссуры, журналистики и другие близкие специальности);
• через краткосрочные курсы видеографики;
• и даже через самообучение (в интернете много видеоуроков в свободном доступе).

Кто-то приходит из смежных профессий: среди видеографов много художников и фотографов, которые перепрофилировались. Также сейчас очень много онлайн-курсов, где можно хорошо отточить механику работы с видео (например, разобраться с возможностями монтажных программ) и понять, как выстраивать диалог с заказчиком.

Ценна и личность самого специалиста: его вкус, эрудиция, уровень интеллекта, этичность, добросовестность, ответственность перед заказчиком и самим собой (за качество продукта). Чем выше эти качества – тем большего успеха может достичь специалист. Но это больше про внутреннюю культуру, нежели про обучение. Считаю, это идeт изнутри, а если формируется извне, то только в долгосрочной работе и благодаря достойным авторитетам.

Насколько видеографу сложно пробиться и стать известным?

Видеограф – это закадровая история. Мало кто запоминает имена видеографов – они в тени. Например, даже премия «Оскар» ежегодно вручается за лучшую операторскую работу, видеомонтаж, звуковой монтаж, но кто в массах обращает внимание на лауреатов этой премии? При этом имена лучших актеров у всех на слуху. Так что относительно видеографов трудно говорить про известность в широком смысле этого слова. Здесь больше про известность на рынке: к признанным мастерам видеографии очередь выстраивается на год вперeд (без шуток).

Ещe одно направление обретения известности – уйти в образование. Харизматичные специалисты всех сфер сейчас развивают личный бренд и запускают свои онлайн-курсы. Видеографы не исключение. Но тут есть одна проблема. Большинство из них учит по принципу «делай, как я» и на выходе получаются шаблонные видео: ролики под копирку, эдакая армия клонов. Например, есть ряд онлайн-школ, выпускающих видеографов. Так вот, я узнаю их работы с первых кадров – все одинаковые. С точки зрения коммерции, возможно, это жизнеспособно. Но это недолговечно – тренды в видеопродакшне сменяют друг друга. И выжить способны лишь настоящие художники и творцы.

При этом отмечу, что видеографу нужно обязательно формировать личный бренд.

Показывать закулисье, снимать бэкстейджи, доносить ценность вашего подхода. Так поток клиентов обеспечен: люди хотят получать не только качественные видео, но и сотрудничать со специалистами, разделяющими их ценности.

От чего зависит карьерный успех специалиста по видео? Только ли от таланта и работоспособности?

Успех видеографа – это комплекс качеств, умений и навыков. Мало только уметь снимать или монтировать, надо ещe и уметь продать свои услуги. А для этого надо грамотно общаться с заказчиком, уметь слушать и слышать (часто заказчик понятия не имеет, каким будет итоговый ролик, – это нормально). Так вот, видеографу важно уметь решить задачу клиента, оказать максимальный сервис, объяснить все детали и этапы работы. Чтобы ни у одной из сторон не было неверных ожиданий. Потому что этап правок из-за неверно понятой задачи может отнять в разы больше времени, чем съeмка и монтаж. Это стоит учитывать «на берегу» и быть грамотным маркетологом, продюсером. Иначе не избежать конфликтов.

Что касается съeмки и монтажа, то здесь работает принцип «нет предела совершенству». Важно всегда учиться, расти над собой, пробовать новые приeмы. А не использовать три шаблона (я утрирую). Чем больше идей, концепций, подходов, тем лучше. Надо всe копить, собирать, записывать – наступит день, когда музы нет, тогда банк идей придeт на помощь.

Особенно, это касается музыки. Ужесточение авторских прав идeт семимильными шагами, и стоит заранее озаботиться, где вы будете брать музыку для своих видео, ведь от неe зачастую зависит 70 % успешного согласования и эффекта от использования видео.

Какие у видеографа есть варианты развития карьеры?

Вариантов развития карьеры множество.

Первый и самый частый – своя продакш-студия. Организовать команду (можно дистанционно) и обеспечить весь цикл производства видео: от идеи до продвижения. Здесь важно выбрать нишу: с кем вы хотите работать? Предприятия, бизнес или частные заказчики (свадьбы, мероприятия). Затем надо определиться с услугами и всe красиво упаковать: найти менеджеров (или начать самому ходить по встречам) и продавать свои услуги по производству видео. Это прибыльное дело, за которым будущее, ведь запрос на видео растeт с каждым месяцем. Но и подводных камней множество – тема для отдельного разговора.

Второй вариант самый актуальный – начать делиться знаниями и упаковать это в онлайн-курс. Здесь важно иметь лояльную аудиторию и понимать еe запрос. Надо понимать, кого будете учить: коллег-видеографов или обычных пользователей соцсетей? Что конкретно вы будете преподавать: съeмку, монтаж, спецэффекты, особенности брендовых видео или рекламных роликов? Какой результат получат ваши ученики? Это далеко не все вопросы, на которые надо отвечать при разработке своей учебной программы, поэтому здесь рекомендую обратиться к опытному методологу.

Третий вариант – узкое нишевание. Можно стать видеографом в конкретном сегменте: fashion-съeмка, food-съeмка или ещe что-то, в чем вы будете номер один. И стоить ваши услуги будут дорого. Но к вам пойдут, потому что вы лучший в своeм сегменте.

Какие не очень приятные грани профессии открылись после того, как закончилась учеба и начались «обычные трудовые будни». И вообще, всe, что хотите сказать тем, кто присматривается к профессии видеографа и монтажера.

Ответ на этот вопрос – в моей видеоистории.

Профессия видеомонтажер: как начать зарабатывать

Наш блог посвящен созданию любительских видео – от съемки до монтажа, от написания сценария до продвижения ролика на YouTube. Но как насчет того, чтобы заняться видеомонтажом профессионально?

Для тех, кто мечтает работать над голливудскими блокбастерами, создавать музыкальные клипы или редактировать репортажи с Олимпийских игр: разбираемся, в чём состоит профессия видеомонтажера , с чего начинать новичку и сколько можно на этом заработать.

Что делает видеомонтажер

Монтаж – это не механическая, а творческая работа. Склейка кадров в специальной программе и добавление эффектов – лишь часть того, чем занят видеомонтажер. Круг обязанностей хорошего специалиста намного шире. Вот как он обычно выглядит:

• импорт отснятого материала в систему;

• просмотр всего материала и отбор самых удачных дублей;

• расположение кадров в правильном порядке на таймлайне;

• склейка эпизодов;

• добавление эффектов;

• работа со звуком и звуковыми эффектами;

• цветокоррекция;

• добавление текста на видео;

• согласование фильма с продюсерами и режиссерами;

• экспорт и конвертация фильма.

В этой работе важны не только знание программ и умение пользоваться специальными инструментами, но также творческий подход и насмотренность.

Как зарабатывать на видеомонтаже : 5 шагов успешного профессионала

1. Учитесь

Высшее образование

Если вы принципиально хотите получить профильное высшее образование, монтировать можно научиться в вузе. Среди отечественных институтов этому учат:

• Московская школа кино;

• Высшая школа кино Арка при ВШЭ;

• Московский институт телевидения и радиовещания;

• Высшая национальная школа телевидения;

• Школа кино и телевидения «Индустрия»;

Санкт-Петербургский государственный институт кино и телевидения;

Программы обучения длятся от одного года (например, в школе «Индустрия») до традиционных четырех лет.

Онлайн-курсы

• С другой стороны, в профессию вполне реально попасть и без университетского диплома. Если вы не готовы ходить на пары несколько лет, можно сэкономить время. Учиться, правда, все равно придется. Если вы начинаете с нуля, есть смысл поискать курсы видеомонтажа онлайн. Вот, например, несколько неплохих программ:

• Основной и продвинутый курс от Video Smile. Авторы курсов – профессиональные видеомонтажеры и сотрудники крупных российских ТВ-каналов. Первый курс познакомит с основными инструментами программ монтажа. Второй – для тех, кто готов погрузиться глубже и освоить кинематографические техники.

• Двухмесячный курс от онлайн-академии Hedu даст базовые знания о редактуре видео и о профессии в целом.

• Авторский курс от Олеси Кашициной, создательницы киностудии «Твое Кино». Курс помогает разобраться с основами монтажа и кинопроизводства в целом. Кроме того, ученики смогут пройти онлайн-практику в студии «Твое Кино» и получат помощь в поиске первых заказов.

• Фундаментальный курс от Skillbox. Охватывает сразу несколько профессиональных программ для монтажа, знакомит со спецификой телевизионного и киномонтажа. Этот курс самый долгий: учиться нужно год.

У тех, кто владеет английским языком и готов проходить обучение на нем, есть преимущество: вариантов хороших курсов намного больше .

При выборе программы обучения отдавайте предпочтение курсам с обратной связью от преподавателя: когда ваши работы комментируют и обращают внимание на ошибки, шансов быстро освоить навык намного больше. Если повезет, вас не только научаттехникам редактирования видео, но и подскажут, как зарабатывать на видеомонтаже: где искать заказы и как вести переговоры с клиентами.

Бесплатное обучение

Научиться монтировать видео на профессиональном уровне возможно и самостоятельно. Как правило, этот путь сложнее и дольше. В интернете полно бесплатной информации – в том числе на YouTube. Если хорошо поискать, здесь можно найти уроки и инструкции по абсолютно любой теме:

Кроме того, некоторые онлайн-платформы по обучению видеомонтажеров предлагают бесплатные промо-вебинары. Например, такие есть у Video Smile .

Вне зависимости от того, сами вы учитесь или с наставником, главное – практика. Не ограничивайтесь одними домашними заданиями от вашего преподавателя или челленджами от блогеров. Монтируйте все, что можно монтировать! Разберите, например, семейные архивы, слепите ролик из разрозненных видео из отпусков или с дней рождения.

2. Подберите оборудование и софт

В качестве программы для старта выберите простой и понятный видеоредактор с легким интерфейсом, в котором не нужно долго разбираться, – например, наш Movavi Video Editor .

Кстати, для читателей блога у нас действует специальная 10% скидка на Movavi Video Editor по промокоду SUPERBLOG:

Пока вы постигаете основы и разбираетесь в базовых принципах монтажа, не стоит отвлекаться на сложные техники и инструменты для продвинутых пользователей – всему свое время. Когда будете готовы, перейдёте на более сложный софт. Важно понять главные принципы работы с подобными приложениями: после этого вы уже сможете разобраться с любой программой.

На более профессиональном уровне фильмы монтируют в Adobe Premiere Pro, Sony Vegas Pro, Pinnacle Studio. Эти программы достаточно тяжелые, и старые или слабые компьютеры могут с ними не справиться. Простейшие операции будут производиться медленно, приложения будут само внезапно закрываться без сохранения, рендеринг видео будет занимать часы – в таких условиях довольно сложно прокачивать навыки.

Когда решите перейти на профессиональный уровень, возможно, придется подобрать новое оборудование. Помимо мощности процессора, при выборе компьютера важно обращать внимание на оперативную память, а также размер и разрешение экрана, если речь идет о моноблоке или ноутбуке.

Среди бюджетных опций стоит обратить внимание, например, на Dell XPS 13 9380 , Asus ZenBook 13 или Lenovo ThinkPad E480 . Эти ноутбуки отлично подойдут для тех, кто только-только переходит на продвинутый уровень видеоредактирования.

3. Составьте портфолио

Появиться на пороге продакшн центра без какого-либо портфолио – плохая идея. Чтобы найти работу или отдельные заказы, нужно обладать хотя бы небольшим количеством наработанных материалов. Работодателям все равно, где вы учились, если вам нечего показать. Им нужно видеть, чт о вы умеете делать.

Для начала соберите небольшое портфолио. Для этого выполните несколько заказов бесплатно или за символическое вознаграждение. Можно, например, монтировать видео со школьных праздников и благотворительных мероприятий. Или предложить свои услуги начинающим музыкантам, которые снимают свой первый любительский видеоклип. Предупредите ваших клиентов, что хотите использовать видео в своем портфолио и будете размещать его на личном сайте или тематических платформах.

Создайте шоурил: выберите лучшие моменты из каждого видео в вашем портфолио и склейте их в 2-3-минутный ролик. Загрузите его на YouTube, чтобы было проще делиться с потенциальными работодателями – достаточно будет просто отправить ссылку. Если не хотите, чтобы это видео было доступно всему интернету, включите доступ по ссылке .

Не забывайте про свой шоурил и обновляйте его после каждого нового проекта, которым вы гордитесь. Понемногу вы доведете его до того уровня, что с легкостью найдете работу – будь то редактирование роликов для популярного видеоблогера или работа в продакшн студии.

4. Общайтесь

Итак, вы попали в профессиональную среду. Теперь ваши знакомства почти так же важны, как и ваши умения. Общайтесь с коллегами на профессиональных форумах, посещайте профильные мероприятия. Если вы метите в киноиндустрию, ходите на предпремьерные показы фильмов, где можно встретиться с режиссерами. При этом не нужно пытаться прорваться на закрытую премьеру «Мстителей» или писать письма Бондарчуку. Ищите независимых документалистов, авторов короткометражек и инди фильмов, которые с большей охотой идут на контакт с молодыми и амбициозными специалистами.

Общайтесь с коллегами в социальных сетях. Вступайте в профессиональные группы, спрашивайте советы и сами отвечайте на вопросы менее опытных, чем вы, монтажеров на форумах и в профессиональных группах. Например, стать частью профессионального сообщества можно на форумах Videoediting или Club.Photo , а также в группах Video Smile и « Хохлов Сабатовский » во «ВКонтакте».

Обязательно поддерживайте связь с преподавателями и другими студентами, если вы учились в школе кино или на профессиональных курсах. Никогда не знаешь, у кого появится подходящая вакансия.

Если вы когда-либо уже искали работу, вы знаете, насколько удручающим и долгим может быть этот процесс. Вам придется отправить десятки (если не сотни) писем до того, как вы начнете создавать качественные контакты. Будьте к этому готовы и не унывайте – рано или поздно все получится, и ваши старания окупятся!

Видеомонтаж, как и любая другая профессиональная среда, предлагает множество возможностей для карьерного роста. Вы можете начать как ассистент монтажера в небольшом маркетинговом агентстве или на местном телеканале. Чем больше опыта вы получаете, тем выше ваша ценность как профессионала и тем выше ваши должности. Вы можете расти в стенах одной компании или искать возможности в более крупных и именитых студиях. Иногда быть помощником монтажера в большом влиятельном продакшене лучше, чем режиссером в небольшой конторе.

5. Не пропускайте новинки

Одного творческого чутья и опыта недостаточно, чтобы быть успешным. Нужно быть прокачанным и с технической точки зрения: чем лучше вы разбираетесь в программах монтажа, тем выше вы ценитесь. Вовремя обновляйте софт, с которым работаете, изучайте новые продукты, читайте новости индустрии.

Монтаж видео – одно из проявлений искусства, а любое искусство постоянно развивается и меняется. Появляются новые (или воскрешаются старые) техники, меняются тренды. Вдумчиво смотрите новые фильмы, не пропускайте значимые сериалы, отмеченные критиками. Во время просмотра обращайте внимание не только на сюжетную линию, но и на приемы монтажа. Подпишитесь на популярные YouTube-каналы о кино и кинопроизводстве – узнавайте, что нового появляется в индустрии.

Как искать работу

Все зависит от того, что для вас монтаж видео – главный источник заработка или возможность заниматься творчеством в свободное от основной работы время.

Если вы приложите достаточно усилий и настойчивости, а также будете упорно расширять свой профессиональный круг общения, вы сможете достичь любой должности. Вполне вероятно, что однажды вы доберетесь до кресла режиссера монтажа в одной из крупнейших продакшн студий вашей страны. Или даже – почему бы и нет – в Голливуде.

С другой стороны, к редактированию вполне можно относиться и как к оплачиваемому хобби. Свадебные ролики, отчёты с корпоративных вечеринок, промо-ролики стартапов – здесь нужны не творческие навороты, а знание базовых инструментов и умение с ними грамотно обращаться. При этом спрос на такие услуги всегда высок.

Интересные вакансии и проекты можно найти на том же hh.ru (банально, но не стоит сбрасывать его со счетов). Другой сайт по поиску работы, к которому стоит присмотреться, – vdhl.ru , здесь публикуют предложения в основном для специалистов медиаиндустрии. Так что, если вы хотите создавать видео для онлайн-журналов и редактировать рекламные ролики, – вам сюда.

Хороший и свежий источник вакансий – Телеграм-каналы. Например, авторы вот этого канала публикуют предложения исключительно в сфере искусства.

Если вы готовы выйти на международный рынок и общаться с заказчиками на английском языке, ищите вакансии на этих сайтах:

А еще, если умеете обращаться с vpn сервисами, создайте профиль на LinkedIn и ищите знакомства там. Обязательно вступайте в тематические группы в социальных сетях, например, во ВКонтакте и активно в них участвуйте: комментируйте записи, отвечайте на чужие комментарии и вопросы. Не исключено, что однажды вам придет личное сообщение от заказчика, который увидел ваше экспертное выступление под узкопрофильным мемом про монтаж видео!

Сколько вы будете зарабатывать

Теперь о самом интересном: как заработать на монтаже видео . Это творчество, несомненно, может приносить хорошие деньги. Однако доход зависит от огромного количества факторов.

Скажем, вы работаете на фрилансе . Объем работы, уровень сложности и запросов ваших клиентов – все это влияет на стоимость каждого проекта. Цена может варьироваться от пары-тройки тысяч рублей за небольшой ролик вплоть до 50 тысяч и больше. Кроме того, на фриланс-рынке цены устанавливают сами исполнители: за монтаж видео об одной и той же свадьбе один фрилансер возьмет 7 тыс. руб, а другой – 20. Тут вопрос в том, кто во сколько оценивает свое время и насколько хорошо умеет продавать свои услуги.

Если говорить о работе с полной занятостью , то, например, режиссер монтажа на российском телеканале или в коммуникационном агентстве получает примерно 80-90 тысяч рублей в месяц, зарплата их помощников обычно в два раза ниже. В киноиндустрии и производстве музыкальных клипов платят больше: в среднем, 150 тысяч рублей на средних позициях.

Как видите, уровень заработка зависит полностью от вас, вашего опыта и довольно часто – от вашей наглости и напористости.

Вдохновение

Как мы уже говорили, для видеомонтажера важна насмотренность. Чем бы вы ни занимались – монтажом свадебных видео или созданием художественных фильмов, – всегда полезно следить за видными профессионалами в вашей сфере и перенимать их опыт. Например, можно подписаться на каналы кинематографистов на YouTube:

Начните монтировать прямо сейчас

Попробуйте свои силы в монтаже с Movavi Video Suite – в нём есть всё необходимое для работы с видео:

• Программа для записи экрана.

Скачать Movavi Video Suite можно по этой ссылке.

Как стать видеомейкером и работать на себя

Все шире в пространстве Интернета распространяется видеоконтент. Для большинства это становится не только удобнее, но вместе с тем доступнее, а качество видео — качественнее и реалистичнее. С помощью видео можно коротко донести до зрителя необходимую информацию. Это важно как для бизнеса, так и для повседневного блогерства: быть первым и быть лидеров среди конкурентов. Может ли в действительно приносить доход видеоконтент, а также о том, как его создавать, расскажем сегодня.

Разбираемся в понятиях

Видеомейкер — это человек, который создаёт видео. Продюсер — это человек, который выстраивает линию взаимодействия между заказчиком и покупателем. В основные задачи видеомейкера входить создание короткого сюжета, видео или рекламного ролика, с нуля. Процесс подразумевает придумку идеи и завершается постпродакшеном на студии. Выполнять же роль видеомейкера и продюсера, генератора идей, можно в действительности в одно лицо. Главное, понимать азы.

Почему так популярно видеомейкерство

Технологический прогресс, автоматизация процессов, большие данные: все это широко внедряется в нашу повседневную жизнь.

• использование в повседневной жизни видеоконтента против письменного в виде книг, газет и журналов;
• уход от сложных технологических систем в пользу мобильных, более легких и доступных, устройств;
• использование смартфонов с расширенными возможностями, хорошей камерой, высоким объемом памяти и рассчитанными на длительную работу ПО;
• переход от офисной работы на удаленную;
• поиск независимых проектов для работы, фриланс;
• занятие любимым делом, не выходя из дома.

Доступного же видеоконтента в Сети бескрайне много. Его используют для продвижения товаров, для саморекламы, для освещения событий в журналистике. Все это указывает на то, что работать в офисе хочет все меньше количество людей, в особенности молодое поколение. К тому же, видеомейкерство это доступно для большинства за счет наличия интернета, удобных и бесплатных приложений для обработки материала, а также это может приносить немалый доход.

Что требуется в основном от продюсера и видеомейкера одновременно — это творческая составляющая, желание работать на себя, вовлеченность и креативный подход.

Где найти заказы на видеомонтаж

Если вы уверены, что это — работа вашей мечты, у вас уже есть нужные навыки, остается вопрос — где же искать первые заказы? Вариантов хватает:

• Различные биржи. Площадки для работы фриланс или отраслевые площадки по фотографии для поиска работы.
• Рекламные агентства или event-агентства по организации мероприятий типа кейтеринга или туристические фирмы.
• Социальные сети и тематические форумы.
• Видеохостинг YouTube. Самое главное здесь — это привлечь публику и набрать определенное количество просмотров.
• Доски объявлений. Это не вчерашний день, ведь многие люди все еще ищут более дешевые варианты или же не хотят обращаться через агентства, предпочитая “прямые сделки”.
• Собственная страница в соцсетях или сайт. Необходимо заранее спланировать бюджет, ведь создание таковых предусматривает затраты, но также гарантированно окупится.

Еще лучше, если у вас уже имеется минимальное портфолио с дизайнерскими и уникальными роликами, заставками или баннерами на продажу. Либо же можно выбрать это направление как отдельную нишу: люди выбирают оперативность, если реклама нужна здесь и сейчас.

Как научиться создавать видеосюжеты?

Если у вас отсутствуют навыки съемки, монтажа, а также вам сложно организовать рабочий процесс, начните обучение с курсов. Курс может быть и кратким, но объемным по содержанию и полным по наличию необходимой информации.

Курс начинающего видеомейкера: от съемки на дрон до монтажа и цветокоррекции предлагает пользователю широкий набор знаний по планировке и организации съемочного процесса,монтажа и использования профессионально Adobe Premiere Pro, качественной обработке цветов и звука и операторским приемам. Специалисты поделятся самыми сокровенными секретами, что называется, прямо “из студии”, разберут популярные кинокартины с точки зрения монтажа, поделятся опытом.

Непосредственно же для работы вам необходимо качественное оборудование. Если речь идет о необычной и привлекающей внимания съемке, то идеальным решением станет аэросъемка. Кадры с воздуха, снятые на дроны DJI, действительно притягательны, а используют их в качестве рекламы многие компании. Вместе с тем, нельзя однозначно утверждать, что ниша беспилотной фотографии занята. Сегодня она все более востребована, но еще не столь популярна, как привычная наземная съемка с фото- и видеооборудованием.

Еще одна составляющая качественной работы — наличие мощного компьютера, способного поддерживать работу таких программ как Photoshop, Adobe After Effect, Adobe Premier. Желательно наличие современной ОС. Для работы со звуком нужны хорошие колонки или наушники. Также необходимо наличие быстрого Интернета, чтобы оперативно просматривать страницы и видеоконтент, загружать собственные работы и постоянно взаимодействовать с заказчиками.

Что дает курс начинающего видеомейкера?

Обучающий курс начинающего видеомейкера посвящен обучению полетам на квадрокоптере, его настройке и подготовке к съемочному процессу. В нем вы также узнаете об основных принципах организации съемки: от написания сценария до цветокоррекции и монтажа уже отснятого материала.

В этом курсе вы научитесь:

• планировать и организовывать съемочный процесс;
• выстраивать композицию кадра;
• применять различные типы монтажа и создавать необходимую атмосферу в видео;
• пользоваться интерфейсом программы Adobe Premiere Pro;
• монтировать и цветокорректировать видео в программе Adobe Premiere Pro;
• операторским приемам съемок.

Преимущества курса:

• Разбор основных принципов организации съемочного процесса.
• Обучение монтажным приемам и настройка рабочей среды в программе Adobe Premiere Pro.
• Обучение основам цветокоррекции видео в программе Adobe Premiere Pro.
• Операторские приемы съемки на дрон, советы, разбор кинокартин и многое другое.

Глава 1 — Подготовка к съемочному процессу.

• 1.1. Создание идеи для съемки видео.
• 1.2 Планирование съемки (подбор локации и времени суток съемки).

Глава 2 — Подготовка оборудования.

• 2.1 Настройки камеры (ISO, выдержка и диафрагма).
• 2.2 Калибровка дрона.
• 2.3 Виды ND фильтров.
• 2.4 Настройки баланса белого, фокусное расстояние.

Глава 3 — Композиция кадра.

• 3.1 Виды композиций.
• 3.2 Разновидности планов кадра.
• 3.3 Лайфхаки и советы.

Глава 4 — Операторские приемы съемок.

• 4.1 Разновидности операторских приёмов съёмки на квадрокоптер.
• 4.2 Лайфхаки и советы.
• 4.3 Тренировки по пилотированию.

Глава 1 — Общие сведения о программе Adobe Premiere Pro.

• 1.1 Создание проекта в Adobe Premiere Pro.
• 1.2 Окно приветствия в Adobe Premiere Pro.
• 1.3. Интерфейс программы Adobe Premiere Pro (окна: Проект/Источник/Программа/Монтажный Стол).

Глава 2 — Типы Монтажа.

• 2.1 Монтаж по крупности.
• 2.2 Монтаж по свету/цвету.
• 2.3 Монтаж по фазе движения.

Глава 3 — Создание Атмосферы в видеоролике.

• 3.1 Советы по созданию качественного контента.
• 3.2 Использование эффектов в программе Adobe Premiere Pro.
• 3.3 Монтажные переходы в Adobe Premiere Pro.

Глава 4 — Упражнения по монтажу.

• 4.1 Разновидности типов монтажа.
• 4.2 Советы и лайфхаки.

Глава 1 — Теория света и цвета.

• 1.1 Восприятие цвета и света, цветовой круг.
• 1.2 Примеры из живописи и кино, разбор цветовых схем.
• 1.3 Практика обработки фотографий в Adobe Photoshop.

Глава 2 — Выбор программы для цветокоррекции видео.

• 2.1 Краткий обзор Davinci resolve, Sony Vegas Pro, Movavi, AVID Media и т.д.
• 2.2 Adobe и его плюсы относительно других программ.

Глава 3 — Основы цветокоррекции в программе Adobe Premiere Pro.

• 3.1 Что такое Log? Lut? Lumeti Scops? Waweforms?
• 3.2 Работа с цветом на практике.
• 3.3 Кривые, Тонирование, Цветовые схемы.
• 3.4 Психология цвета, примеры использования в кино.
• 3.5 Лайфхаки и советы.

Любите ли вы полеты так, как любим их мы? Всеми силами души, с энтузиазмом, со всем исступлением, к которому только способна натура, жадная и страстная до впечатлений изящного. Или быть может, вы хотите быть не как все и создать нечто, что покорит сердца людей, заставив их пересматривать ваши сюжеты вновь и вновь?

Как видеомейкеру зарабатывать до 50 000 рублей

Этот курс для тебя, если ты:
— начинающий видеомейкер, который планирует монетизировать свое увлечение
— монтажер-любитель, который стремится улучшить свои навыки, чтобы иметь дополнительный доход
— фрилансер, который хочет освоить новую профессию и скорее начать зарабатывать
— блогер, который хочет увеличить число подписчиков и повысить их лояльность

На курсе мы с тобой:
— рассчитаем стоимость своих услуг, чтобы не работать в убыток
— определим для себя наиболее удобные способы поиска клиентов
— составим бриф и техническое задание для успешного сотрудничества с заказчиками
— попробуем себя в роли видеоаниматора
— поработаем с масками, трекингом, хромакеем и ротоскопингом
— создадим неоновые элементы, выстрелы и джедайские мечи с помощью плагина Saber