Как рисовать стекло: как сделать вазу стеклянной
Предлагаю вашему вниманию короткий и познавательный урок, который поможет вам в дальнейшем рисовать и писать предметы из стекла. Сегодня мы начнем разбираться в том, что такого особенного нужно знать, когда рисуешь например стакан или стеклянную вазу. Как наполнить эту вазу водой, а потом и стеблями цветов.
Самые простые правила изображения стекла вы узнаете из этой статьи и короткого видео-ролика. Возможно, после просмотра Вы сможете имеющимися под рукой красками, пастелью или карандашами изобразить вазу с любимыми цветами.
Такая картина или рисунок принесет большое удовольствие вам и будет вполне уместна в качестве подарка к 8 марта :).
Итак начнем разбираться :
Цвет стекла
Естественно, стекло бывает самых разных цветов и оттенков, но мы начнем из прозрачного и бесцветного стекла, что бы не запутаться.
Как рисовать сосуд: вазу графин кувшин
Стекло прозрачное – а значит приобретает цвет окружающей среды.
Если стакан стоит на голубом фоне — значит и подложка, в любой из техник (масло, акрил, карандаш, гуашь) будет голубой. А если точнее наверное более темного цвета чем фон, чем цвет окружающей среды.
Примеры цвета стекла на картинах
Как сделать непрозрачный сосуд стеклянным?
Если говорить просто, не углубляясь в физику и рассуждения о высокой живописи то есть несколько простых вещей, которые нужно понимать и использовать:
Определяем где источник света, ставим блик
Зная откуда исходит свет, мы можем определить где ставить блик. От источника света проводим условный луч. В том месте, где луч будет касаться стекла образуется самый яркий на всем стеклянном предмете блик.
Если сосуд имеет выпуклую или изогнутую форму — блик может повторять форму сосуда, или разобьется на несколько ярких точек или черт.
Блик стоит на темной стороне сосуда — поскольку здесь свет прикоснулся к предмету, но еще не успел рассеяться.
Как нарисовать капли воды
Примеры блика на картинах
Рефлекс от блика
Поскольку стекло прозрачное, свет будет проходить насквозь, немного рассеиваться и ударяться о противоположную сторону стеклянного предмета. Если условно продлить дальше этот луч и остановить на другой стенке посудины – именно там будет образовываться рефлекс.
Рефлекс в отличии от блика будет большим светлым пятном рассеянного света. Рефлекс ни в коем случае не должен затмевать блик. Рефлекс намного ниже по интенсивности чем блик, и во много раз больше по площади.
Примеры бликов на картинах
Рефлексы внешней среды
Если вокруг нашего стекла есть несколько цветных предметов, то они в большей или меньшей степени должны отображаться в нем. Насколько яркое отражение нарисовать на стекле, вы можете решить сами.
Если в вазе стоят цветы с зелеными стеблями, то наверняка эти зеленые стебли как-то отразятся и в толще стекла.
Эти рефлексы не так заметны как на непрозрачных предметах.
Примеры рефлексов на картине
Стекло имеет толщину и форму
Это значит, что и блики, и рефлексы будут ложиться по этой форме. Также будут немного задерживаться в этой толще.
Стоит учитывать, что дно и изгибы стеклянного предмета обычно толще. Это значит, что тень и свет в таких местах будут более интенсивными или «густыми». Если стекло цветное, то и интенсивность его цвета будет большей на изгибах и дне.
Как нарисовать стакан и другие прозрачные объекты
Рисовать прозрачные предметы достаточно сложно. Задача заключается в том, чтобы придать форму объекту и при этом сохранить его прозрачным и видимым одновременно.
В этой статье вы найдете основные правила работы с прозрачными объектами (или как писать стекло акварелью), которые помогут вам достигнуть с легкостью желаемого результата:
- Используйте основную девятибалльную шкалу теней, где 0-1 – самые светлые участки (блики и отражения света), а 8-9 – самые темные (борозды и массивные участки стекла)
- Помните, что стекло не совсем плоское. Поэтому рисуя формы объекта, не забывайте проработать также толщину стекла.
- На стекло падает тень. Вы не ошиблись, даже на прозрачные объекты падает тень. Очень часто новички об этом забывают.
Давайте попробуем вместе нарисовать прозрачный объект. Сегодня им станет стакан с достаточно сложными формами. Придерживайтесь пошаговой инструкции — и у вас непременно получится!
Шаг 1
Начнем с набросков. Для того, чтобы потом было легче сориентироваться, обозначьте места, где будут блики.
Маленький лайфхак, как обозначать основные блики на стекле. Когда свет падает на объект из одного источника, на краю эллипса обычно образуется два основных отблеска, как указано на рисунке.
Шаг 2
Нанесите маскирующую жидкость на все участки, где отражается свет на стакане. На рисунке вы можете видеть зеленые пятна, это и есть маскирующая жидкость.
Шаг 3
Сделайте первую заливку. Как только маскирующая жидкость высохнет, смочите кистью всю поверхность бумаги чистой водой. Не дожидаясь, пока бумага высохнет, проработайте серовато-голубым цветом тени на стекле и тень, которую отбрасывает стакан на поверхность. Подождите, пока краска полностью просохнет.
Шаг 4
Нанесите второй слой заливки. На этот раз сделайте отброшенную тень более темной, сам стакан залейте серым теплого оттенка, на переднюю сторону стакана нанесите немного желтого для того, чтобы показать, что на него падает свет. Дайте краске высохнуть.
Шаг 5
Заливаем фон. Смочите фоновую часть рисунка чистой водой, затем залейте фон бирюзовым голубым (turquoise blue) оттенком.
Шаг 6
Прорабатываем внутреннюю часть стакана. По сути, внутренняя часть стакана — это искажения передней и задней части фона. Используя тонкую кисть, залейте внутреннюю часть стакана. Возьмите те же оттенки голубого, которыми работали раньше, поскольку если использовать другие цвета, стакан будет выглядеть грубо и чужеродно.
Залейте нижнюю часть стакана, используя цвет, которым заливаете стол.
Шаг 7
Залейте внутреннюю часть стакана вторым слоем, используя более темный оттенок, чем в предыдущий раз.
Шаг 8
Залейте последний слой. Используя цвета, соответствующие значению 8-9 на вашей шкале оттенков. Такое цветовое решение придаст стеклу необходимых форм и сделает толщину стекла более выразительной.
После того, как краска полностью высохнет, уберите маскирующую жидкость.
Шаг 9
Нанесите легкий слой заливки на отражения, которые находятся на стороне тени.
После удаления маскирующей жидкости эти участки могут слишком бросаться в глаза на фоне использованных оттенков. Чтобы отблески смотрелись гармонично, залейте их разведённой голубовато-серой краской, как бы приглушая цвет.
Так будет выглядеть ваша картина в завершенном виде.
В этом мастер-классе мы использовали маскирующую жидкость для сохранения эффекта прозрачности и создания четких бликов на стакане, образованных путем отражения света. Следуя трем простым правилам и пошаговой инструкции, вам удастся реалистично передавать прозрачные формы, правильно расставляя акценты на бликах и более массивных участках прозрачной поверхности.
Стеклянные вазы акварелью
В этом 96-минутном видеоролике, Джойс рисует 3 стеклянных элемента—»отрезанный Кристалл», скошенное стекло, и прозрачную желтую вазу—обеспечивая используя много подходов для отражениям картины, рефрагирует цвет. Джойс демонстрирует свой уникальный подход к росписи стекла—сначала нахождение и окраска самых темных значений, затем живопись в средних значениях, а затем с использованием окончательной глазури. Ее метод «от темного к светлому» помогает организовать и разбить этот сложный предмет, а также упростит рисование на этапы, которые легко и весело рисовать, давая вам просто красивые результаты.
Внимание! У Вас нет прав для просмотра скрытого текста.
Другие новости
- 28-май-2012
- 0
Как рисовать маки
- 24-фев-2011
- 0
Портрет пастелью
- 10-апр-2010
- 0
Акриловая живопись. Кора дерева
- 15-июн-2010
- 0
как рисовать птиц?
- 07-ноя-2011
- 1
Видеоурок масляной живописи
- 14-фев-2010
- 0
Материальность стекла акварелью
Вы получите основные теоретические знания по особенно сложной теме – рисованию стеклянных сосудов и передачи их материальности в акварельной живописи без белил и маскирующей жидкости.
Онлайн-практика будет интересна всем, кто хочет познакомиться с методикой Елены Базановой живописи по-сухому и по-мокрому одновременно и расширить свои знания в области рисунка.
- Особенности построения и рисования стеклянных предметов: шар и овал (капелька воды, стеклянный стакан с водой, круглая ваза, кувшин с водой, стеклянный графин с водой).
- Обзор стеклянных сосудов в акварелях автора.
- Особенности живописи стеклянных прозрачных предметов (выбор акварельных красок, подбор сложных смесей красок для живописи без грязи, перевод рисунка на акварельную бумагу через светостол или окно, подготовка бумаги к живописи, живопись стеклянного графина или кувшина)
Как Елена готовилась к мастер-классу можно прочитать здесь ЗДЕСЬ
На курсе вы научитесь
- грамотно понимать и рисовать форму стеклянных предметов;
- вести работу с фоном по-мокрому и сложным бликующим предметом по-сухому, не прибегая к помощи белил и маскирующей жидкости;
- работать в слоях (использовать лессировки);
- вести живопись без грязи, работая в сближенной гармонии серых тонов, на основе рекомендованной палитры.
Бонус — на занятии мы также узнаем, как написать акварелью капельку воды, и зачем акварелисту могут понадобиться белила и щетинная кисть!
Что такое Lectoroom?
Lectoroom — это маркетплейс онлайн курсов по живописи, рисунку и иллюстрации. На платформе вы найдете курсы и мастер-классы с авторскими программами от практикующих художников и иллюстраторов. Обучение проходит онлайн и поэтому доступно в любое время и в любом месте.
Доступ к видео контенту 24/7. Удобный выбор типов уроков, техник и тарифов и подробная база знаний
Узнать больше
Программа
Материальность стекла акварелью
4 часа
Необходимые материалы
Необходимые материалы
1. Планшет: оргстекло или другие водонепроницаемые планшеты с ровной и гладкой поверхностью, размером не менее рабочего листа.
2. Бумага для рисунка: 2-3 листа (формат А3).
3. 1 лист акварельной бумаги. Желательно профессиональная бумага 100% хлопок, средней фактуры/холодного прессования, плотностью от 240 до 360 г/кв.м). Рекомендация автора: английская бумага «Sauders Waterford», CP, 300 г/кв.м; размер 37х55 см (половина стандартного листа акварельной бумаги).
4. Акварельные краски: минимальный набор из 12 или 24 красок профессионального качества любого производителя.
Рекомендация автора: профессиональные акварельные краски «Белые ночи» завода «Невская палитра». Список рекомендованных акварельных красок «Белые ночи»:
- Белила цинковые / Zinc white P.W.4 ***
- Лимонная / Lemon ⬜ P.Y.3 *** 1
- Кадмий лимонный / Cadmium lemon P.Y.35 ***
- Кадмий желтый средний / Cadmium yellow medium ⬛ P.Y.35 *** 2
- Индийская желтая / Indian yellow ⬜ P.Y.150 ***
- Золотистая темная / Golden deep ⬜ P.O.62 *** 3
- Кадмий оранжевый / Cadmium orange ⬛ P.O.20 ***
- Охра желтая / Yellow ochre P.Y.43 P.Y.1 ** 4
- Кадмий красный светлый / Cadmium red light ⬛ P.R.108 ***
- Рубиновая / Ruby ⬜ P.R.170 ***
- Карминовая / Carmine ⬜ P.R.170:1 *** 5
- Краплак красный светлый / Madder lake red light ⬜ P.R.187 ***
- Сиреневый хинакридон / Quinacridone lilac ⬜ P.V.19 ***
- Фиолетовый хинакридон / Quinacridone violet ⬜ P.V.15 *** 6
- Индантреновый синий / Indanthrene blue ⬜ P.B.60 ***
- Синяя /Blue ⬜ P.B.15:6 *** 7
- Ультрамарин / Ultramarine P.B.29 *** 8
- Кобальт синий / Cobalt blue P.B.28 *** 9
- Ярко-голубая / Bright blue ⬜ P.B.15:3 *** 10
- Изумрудно-зеленая / Emerald green ⬜ P.G.7 ***
- Охра красная / Red ochre P.R.102 ***
- Железоокисная светло-красная / English red ⬛ P.R.101 *** 11
- Серая Пейна / Payne’s gray P.Bk.7 P.B.15 P.V.3 **
- Сажа газовая / Lamp black P.Bk. 7 *** 12
*** — светостойкие краски
** — среднесветостойкие краски
* — малосветостойкие краски
*** 1 класс по ASTM
** 2 класс по ASTM
ASTM D-4236 (2004 г.), D4303
⬛ — укрывистые/корпусные краски
— полупрозрачные краски
⬜ — прозрачные/лессировочные краски
5. Касти: круглые кисти разных размеров (№2, 4, 7-8), можно также плоские (№5, 7) и обязательно флейц 60-100 мм (кисти беличьи, флейц может быть синтетический).
6. Банка для воды, чтобы помещался флейц.
7. Марля немного более размером, чем акварельный лист.
8. Пластиковая палитра.
9. Карандаш (В, 2В) и стирательная резинка.
10. Фен.
11. Пульверизатор с водой (необязательно)